Wes World

Le réalisateur Wes Anderson est un pédant. Depuis 30 ans, il crée des films très stylisés, remplis d'une multitude de détails, grands comme petits : des livres écrits et lus par les héros de « La Famille Tenenbaum » (2001), dont Anderson a travaillé lui-même sur la couverture de chacun (y compris le design des polices), à la coûteuse peinture à l'huile du XVIIe siècle « Garçon à la pomme », qu'il a inventée pour « The Grand Budapest Hotel » (2014), jusqu'aux distributeurs automatiques de « Asteroid City » (2023), qui vendent du café et de la glace en plus de munitions.

Une exposition complète au Design Museum de Londres, époustouflante par sa richesse et sa beauté, présente actuellement des objets issus des archives qu'Anderson a constituées au fil de 12 films, et permet de se promener dans l'esprit d'un créateur, fait de couleurs, de formes, de textures, de textes et de textiles. La visiter revient à figer des images de ses films et à les examiner à la loupe. Les petits détails qui passent rapidement à l'écran deviennent des pièces centrales et imposantes, révélant tout le travail investi dans chaque pixel. Ce qui ressemble à un caprice passager est le produit de nombreux mois de travail par des équipes entières. Mais plus que tout, cette exposition parvient à refléter l'évolution d'Anderson en tant que créateur : comment il s'est inventé à 29 ans dans son deuxième film, et depuis, il est passé progressivement du macro au micro — à mesure que son ambition grandissait (et avec elle ses budgets), ses films devenaient plus complexes, plus riches et plus sophistiqués.